Repertorio de Canciones

Berstein, director de orquesta, compositor y pianista, fue el primer director de orquesta estadounidense de fama mundial al dirigir la Orquesta Filarmónica de Nueva York y por sus musicales, entre los que destacan Un día en Nueva York (1949) y West side story  (1957).

El musical West side story se estrenó en Broadway, en 1957, y obtuvo un éxito clamoroso. Después fue llevada al cine, en 1961. La película la dirigieron Robert Wise y Jerome Robbins, y estaba interpretada, en sus principales papeles por Natalie Wood, Richard Beymer y Georges Chaquiris.

Andrés Flores (1690-1754) fue uno de los cuatro compositores criollos más importantes de la época barroca en Bolivia. Fue alumno de Juan de Araujo que era a la sazón el maestro de coro de la catedral de La Plata (hoy Sucre). Los otros tres fueron Sebastián de los Ríos, Blas Tardío y Guzmán y Roque Jacinto de Chavarría. De este último es la obra “A la Flor del Alba” que se incluye también en nuestro repertorio.

Tota Pulchra es María, es un himno católico muy antiguo, escrito al parecer en el siglo IV, conformando una de las cinco antífonas para los salmos de las segundas vísperas de la festividad de la Inmaculada Concepción, es decir, en las festividades que renuevan la creencia en la Virgen María, pura en esencia y exenta del pecado original. El texto está tomado en parte del libro de Judith y en parte del Cantar de los Cantares (Recuérdese la canción de nuestro más antiguo repertorio, musicada por José Manuel López Blanco: “Qué Hermosa Eres Amada”)

Esta oración ha servido como inspiración para muchos compositores a lo largo de los siglos, entre los que se puede citar por ejemplo Robert Schumann, Anton Bruckner, Pau Casals o Maurice Duruflé.

A lo largo de la historia han surgido numerosas devociones marianas que han encontrado concordancias en prácticas espirituales y religiosas diversas, que tuvieron tierra fértil en América Latina al equiparar a la Virgen María con figuras espirituales semejantes, y al representarla con la tez oscura, con lo cual se logró un extendido culto indígena y mestizo. Así, la Virgen se convirtió en un bastión indiscutible de las tareas de evangelización americana, y en un elemento central en la conformación de una identidad religiosa local, como lo atestiguan las innumerables advocaciones que hoy sobreviven. Por otra parte, la multiplicidad de textos existentes alusivos a la Virgen María y la intensidad de su uso en la práctica religiosa también ha generado un amplísimo repertorio musical, con particularidades especiales en el contexto hispanoamericano.

La versión que se incluye en esta ficha ha sido editada por Bernardo Illari, un conocido especialista en música colonial iberoamericana y que es actualmente profesor en la Universidad Norte de Texas. Su tesis doctoral presentada en la Universidad de Chicago en 2002 versó precisamente sobre la música coral en la catedral de La Plata en el periodo 1680 a 1730.

La obra se interpreta con tres voces femeninas (soprano 1, soprano 2 y alto) y una sola voz masculina que agrupa en una tesitura aproximada de baritono a tenores y bajos del coro.

Manuel Ferreira da Faria (1916-1983) fue un canónigo de la catedral de Braga que compuso del orden de 500 obras, de ellas, unas 100, entre creaciones y arreglos, son canciones populares portuguesas.

Trai-Trai es una canción tradicional portuguesa.

Rodolfo Halffter Escriche fue un compositor madrileño, hermano de Cristóbal y tío de Ernesto, que se exilió a Méjico tras la Guerra CIvil española, donde obtuvo la nacionalidad, aunque volvió, de vez en cuando, a España a impartir cursos. En Méjico, introdujo la música dodecafónica.

El texto de Tres epitafios está tomado del Ingenioso Hidalgo don Quijote de la Mancha, de Miguel de Cervantes, cap. XXXIV de la 1ª parte. Se trata de los versos que dedica el Tiquitoc, académico de la Argamasilla, como epitafio en la sepultura de Dulcinea del Toboso. 

La composición es a 4 voces mixtas y con axcompañamiento de piano

Emilio Grenet Sánchez es un compositor y estudioso de la música popular de Cuba. En 1939, publicó el libro Música popular cubana, en el que hace un recorrido por la creación musical de principios del siglo XX en la isla, precedido por un estudio sobre la música cubana. La letra que Guillén escribe, simulando el hablar popular de los negro-cubanos, se entiende bien, excepto la frase "de etrái guan y guan tu tri". Se refiere a una de las expresiones comunes utilizadas en Beisbol (deporte al que los cubanos son muy aficionados). La expresión pronunciada correctamente sería: "tu inglés era de strike one, de strike one y one, two, three" significando así que el Victor Manuel de la historia solo conocía esto de inglés por haberlo oido en los partidos. En beisbol un strike resulta de no golpear en zona válida una pelota lanzada por el pitcher Un conteo de tres strikes termina el turno del bateador.
Si lo deseas puedes escuchar esta obra interpretada la la Schola Cantorum Coralina de Cuba, abriendo el último MP3 que verás abajo en esta misma página.

Ubi caritas es un himno religioso que procede de los primeros tiempos del cristianismo, cuya melodía gregoriana es conocida desde el siglo X. Habitualmente se canta en la bendición del Santísimo Sacramento y específicamente el Jueves Santo. Un buen número de compositores
de diferentes épocas han escrito versiones de este himno.

Ola Gjeilo (1978) es un compositor y pianista noruego, residente actualmente en Estados Unidos. Trabaja como compositor independiente y es también compositor residente del grupo vocal británico Voces8.

Sobre un texto lleno de referencias canarias (el timple, la cueva de Bentayga) el compositor Lothar Siemens compuso una melodía basada en el folklore de las islas.

Lothar Siemens Hernández (Las Palmas de Gran Canaria, 1941-2017) estudió Filosofía y Letras y, posteriormente, se especializó en Musicología, Etnología y Prehistoria en la Universidad de Hamburgo, además de cursar la titulación de Derecho. Destaca su labor investigadora en el campo de la musicología y etnomusicología, que le llevó a ser director de la 'Revista de Musicología Española'. Compuso dos óperas y varias obras corales e instrumentales para voz y piano; y fue académico y miembro de varias instituciones científicas nacionales y extranjeras. Ha sido, entre otros cargos, presidente del Museo Canario y de la Fundación Universitaria de Las Palmas.

De curiosa actualidad es su ópera titulada 'El moro de la patera' cuya acción transcurre en una hora y se desarrolla en la isla de Fuerteventura donde, persiguiendo la pista de un magrebí llegado en este tipo de embarcación utilizada por los emigrantes que llegan a las costas de Canarias de forman ilegal, la Guardia Civil llega a casa de Ayosa y Fasca, en Teneje.

Néstor Álamo, escritor y compositor, nació en Santa María de Guía (Gran Canaria) en 1906 y falleción en Las Palmas en 1994. Está considerado por algunos como el padre de la canción de autor de Canarias. Llegó a ser académico de la Real Academia de la Historia.  Autodidacta en muchas ramas de las artes y el saber, de su pluma han sallido títulos como “Isla mía”, “Maspalomas y tu” “Adios Canaria querida” o “Sombra del Nublo".

El alcaraván es un ave de origen africano que nidifica en las zonas áridas de Lanzarote y Fuerteventura y en los biotopos semidesérticos de Gran Canaria y Tenerife, donde también se le conoce con el nombre popular de pero-lui (debido al sonido de su canto). Estas aves son gregarias, incluso en la época de cría, pudiendo oírseles, al atardecer y por la noche, llamándose unos a otros. Durante la migración otoñal con frecuencia se reúnen en bandos más o menos grandes.

Vamos compañeros es un villancico tradicional gallego. Es a 2 voces iguales.

Marcos Vega (1961-) es organista (titular de la Iglesia de Santo Tomás de Aquino de la Ciudad Universitaria), director de coro (ha fundado, en 1971, el Orfeón de Castilla) y compositor (ha compuesto y arreglado diversas obras). Logró introducir la enseñanza de dirección de coros en el Conservatorio de Música de Madrid.

Velo que bonito es un villancico tradicional del departamento de Chocó, al noroeste de Colombia, de pricipios del siglo XX. Se trata de "el alabao", un canto de exaltación religiosa o alabanza, dedicado a los santos, en este caso a san Antonio.

Verbum caro factum est se encuentra en el Cancionero de Upsala, también conocido como "Cancionero del Duque" (porque fue recopilado en la corte de Fernando de Aragón, duque de Calabria, en Valencia) y "Cancionero de Venecia" (porque fue publicado en dicha ciudad, en 1556, por el impresor Jerónimo Scotto). El nombre real del libro es: "Villancicos de diversos autores, a dos, y a tres, y a quatro, y a cinco bozes, agora nuevamente corregidos. Ay mas ocho tonos de Canto llano, y ocho tonos de Canto de Organo para que puedam aprovechar los que a cantar començaren."  El libro contiene, fundamentalmente villancicos, de diversos autores entre los que cabe citar a Juan del Enzina y Cristóbal de Morales. En 1917 se encontró el único ejemplar que se conoce en la biblioteca de la Universidad de Upsala (Suecia).

El abulense Victoria conoció a Palestrina durante su estancia con los jesuitas en Roma, quien influiría en sus primeras obras. Ingresó en la Congregación del Oratorio, fundada por san Felipe Neri, cuando ya era sacerdote. En España, fue nombrado maestro de capilla y organista, entre otros cargos y, posteriormente, capellán del monasterio de las Descalzas Reales. Es el compositor más grande del Renacimiento español junto con Cristóbal de Morales. Su estilo es tan innovador, con una gran progresión cromática, quizá debido a los madrigalistas, que anuncia el inminente Barroco. Como compositor, su obra es inmensa, formada por composiciones religiosas exclusivamente en latín (motetes, antífonas, himnos, salmos, misas, etc.), que oscilan entre las 2 y 8 voces. Incluso tiene una pieza, Laetatus sum, para 12 voces.

Vere languores es un motete que se canta o reza en el momento central de la Semana Santa, cuando el sacerdote, el Viernes Santo, descubre la cruz y la ofrece a la veneración de los fieles. Se compone de dos partes. La primera "Vere languores... sanatis sumus" está tomada de Isaías 53, 4-5. La segunda parte "Dulce lignun..." está inspirada en el  Hymnus de Passione, de Claudio Mamertino (siglo V), aunque con deformaciones medievales.